My Wolrd.

Simple texte qui Explique ce qu'est Le Gore en Générale.
Source : Wikipédia.


Le gore est un sous-genre cinématographique du cinéma d'horreur, caractérisé par des scènes extrêmement sanglantes et très explicites (effusions de sang, membres arrachés, corps éviscérés...) dont l'objectif est d'inspirer le rire, le divertissement ou le dégoût au spectateur.
L'orthographe du mot gore telle que nous la connaissons actuellement remonterait au XIIe siècle. Diverses étymologies du mot sont proposées :

-en ancien anglais gor désigne la saleté;
-en ancien allemand gyre désigne la même chose;
-en ancien islandais gor désigne une substance visqueuse;
-en ancien hollandais goor désigne dégoûtant, miteux, minable;
-en anglais moderne, le mot gore désigne le sang.

Historiquement et dans plusieurs langues, le terme « gore » est donc associé à quelque chose de sale et de répugnant. À la même époque, ce mot désigne aussi le sang déversé, répandu par les soldats sur les champs de bataille.

ORIGINE DU CINÉMA GORE:
Dans le cinéma, le gore est lié au genre créé par l'Américain Herschell Gordon Lewis "The father of gore" en 1963 dans le film Blood Feast. Le producteur du film, David F. Friedman définit dans une lettre envoyée à Jean-Claude Romer, alors rédacteur en chef du magazine Midi-Minuit fantastique, Blood Feast comme « Le premier film américain blood and gore ». Herschell Gordon Lewis est depuis considéré à juste titre comme le père du cinéma gore. L'engouement populaire pour le film permet l'essor du genre. Dès les années 1970, le terme gore est utilisé pour désigner ce sous-genre du cinéma d'horreur. À partir des années 1980, le terme gore disparaît du langage anglo-saxon pour laisser place aux splatters, mais reste d'actualité encore aujourd'hui dans le langage francophone.

CATHÉGORIE DU CINÉ. GORE:
Le gore est un genre de cinéma d'horreur très basique en termes de violence, et particulièrement explicite. Il se caractérise par des effusions de sang sans limite : membres arrachés, corps éviscérés... Rien n'est suggéré, tout est montré.

On peut distinguer deux types de films gore : les films sérieux comme La Dernière Maison sur la gauche de Wes Craven et les films comédie comme Evil Dead de Sam Raimi ou encore les inclassables et loufoques Bad Taste et Braindead de Peter Jackson.

Le cinéma gore est donc une sous-catégorie du cinéma d'horreur. Les scènes d'horreur sont plus explicites et ont pour objectif d'inspirer un véritable dégoût au spectateur. Il s'agit d'inviter le spectateur à réfléchir aux limites de l'acceptable. On observe d'ailleurs souvent une inversion des rôles dans les films gore : les spectateurs peuvent en effet s'identifier au personnage qui commet les atrocités car il s'agit souvent d'un être humain comme lui (par exemple les Zombies qui sont avant tout des êtres humains dans les films de George A. Romero, les victimes qui se rebellent et les monstres qui sont en fait des mutants humains dans le remake de La colline a des yeux par Alexandre Aja).

D'après l'ethnologue québécoise Martine Roberge du département d'histoire de l'université Laval à Québec, le gore des films d'horreur « (...) est une manifestation parmi tant d'autres de la violence ambiante, tant dans la fiction que dans la vraie vie ». Les films gore utilisent un scénario souvent mince, une histoire peu crédible, des personnages "typés à outrance" et beaucoup de sang[1]. Selon elle, la « transcription symbolique et allégorique de sentiments barbares des films d'horreur a ceci de bon (...) qu'elle nous incite à réfléchir sur nos propres agissements. Apprivoisant nos démons intérieurs, [ces films] nous troublent et nous fascinent tout à la fois. Ils nous aident à régler nos conflits et passer à travers notre propre vie, dont nous sommes nécessairement les héros. »

Un grand nombre de films peuvent être classés gore dans les années 1970 et 1980. On peut même considérer cette époque comme l'âge d'or du gore. Les Italiens se démarquent particulièrement avec des réalisateurs tels que Lucio Fulci (The beyond), Ruggero Deodato (Cannibal Holocaust) et Umberto Lenzi (Cannibal Ferox)

Quelques maîtres du cinéma gore : Lucio Fulci, Jesus Franco, Joe D'Amato, George A. Romero, Herschell Gordon Lewis, Brian Yuzna, Peter Jackson.


Liste de Film a Caractere Gore.:
-2000 maniaques
-2001 Maniacs (Vue)
-Antropophagus
-Audition
-Bad Taste (vue)
-Beyond Re-Animator
-Black Past
-Blue Holocaust aka Beyond the Darkness aka Buio Omega
-Bone Sickness
-Braindead aka Dead Alive (vue)
-Cannibal Ferox
-Cannibal Holocaust (Vue)
-Color Me Blood Red
-Das Komabrutale Duell
-Day of the Dead
-Evil aka To Kako
-Evil Dead aka L'Opéra de la terreur (Vue)
-Evil Dead 2
-Frayeurs aka City of the Living Dead
-Guinea Pig (Vue)
-Haute Tension (Vue)
-Heartstopper
-Hostel
-Hostel: Part II
-House of 1000 Corpses (Vue)
-House of the Dead
-House of the Dead 2: Dead Aim
-Ichi the Killer
-I Drink Your Blood
-Junk
-Killer Barbys
-La Nuit des morts-vivants aka Night of the Living Dead
-L'Armée des morts aka Dawn of the Dead (Vue)
-La Terreur des zombies aka Zombie Holocaust
-L'Au-delà aka The Beyond aka E tu vivrai nel terrore!L'aldila
-Le Couvent aka The convent
-Maniac
-Massacre à le Tronçonneuse: Le commencement (Vue)
-Massacre à la Tronçonneuse 3 : Leatherface aka The Texas Chainsaw Massacre III: Leatherface
-Massacre à la tronçonneuse 2 aka The Texas Chainsaw Massacre 2
-Nekromantik
-Nekromantik 2
-Night of the Demons
-La nuit des Démons 3 aka Night of the Demons 3
-Orgie sanglante aka Blood Feast
-Orgie sanglante 2 aka Blood Feast 2: All u can eat
-Premutos
-Re-Animator
-Re-Animator 2, la fiancée de Re-Animator(Format Pal) aka Bride of re-animator
-Return of the Living Dead
-Return of the Living Dead: Rave to the Grave(Format ntcs) aka Le retour des morts vivants: Rave mortel
-Santa sangre de Alejandro Jodorowsky en 1989
-Saw (Vue)
- saw II (Vue)
- saw III (Vue)
-Saw IV (Vue)
-The Last House On The Left (Vue)
-The Burning Moon
-The Devil's Rejects (Vue)
-The Descent (Vue)
-The Toxic Avenger
-Undead
-Violent Shit
-Violent Shit 2
-Nous étions ce que vous êtes (We were what you are) de [Eric Fagny] en 2008
-Wolf Creek (Vue)
-Zombie
-Zombie 2 aka L'enfer des Zombies
-Zombie Bloodbath
-Zombie Bloodbath 2: Rage of the Undead
-Zombie Bloodbath 3:Zombie Armageddon

photo: Braindead..

Peter Jackson est un réalisateur, un producteur et un scénariste néo-zélandais, né le 31 octobre 1961 à Pukerua Bay, North Island (Nouvelle-Zélande). Il est surtout connu pour avoir réalisé la trilogie du Seigneur des Anneaux , d'après l'œuvre de J. R. R. Tolkien, et un remake de King Kong . Il est marié à la productrice et scénariste Frances Walsh.

Peter Jackson, tout juste âgé de 8 ans, trouve sa vocation : avec la caméra Super 8 de ses parents, il fait ses premières armes en réalisation. Il montre déjà un attrait pour les effets spéciaux puisqu'il crée, avec peu de moyens, des trucages inspirés par ceux de Ray Harryhausen. À l'âge de 9 ans, la vision de King Kong le marque à jamais et il se sent dès lors une âme de réalisateur. À 13 ans, il tourne dans le jardin familial un mini-remake de son film culte avec une figurine de King Kong, une maquette de l'Empire State Building et des petits jouets, reconstituant fidèlement la célèbre scène finale dans laquelle le gorille monstrueux livre bataille à une escadrille d'avions.Après avoir réalisé quelques courts métrages, il obtient les subsides suffisants pour mettre en chantier son premier long métrage, Bad Taste, sorti en 1987. Il s'agit d'un film d'horreur aux accents burlesques qui raconte la venue sur Terre d'une bande d'extraterrestres cannibales. Ce film, tourné avec ses amis durant les week-ends sur une période de quatre années, deviendra culte. C'est aussi à cette époque qu'il rencontre Frances Walsh, sa future épouse et mère de ses enfants, et aussi une importante collaboratrice.Il poursuit sur sa lancée et tourne en 1989 Meet the Feebles, une parodie érotique et « trash » qui se veut une relecture iconoclaste du Muppet Show. Le film est tourné en 12 semaines dans un hangar où les gentilles marionnettes deviennent paradoxalement d'horribles individus s'adonnant à la drogue, à la corruption et au meurtre.En 1992, Peter Jackson réalise Braindead, un film gore à l'humour décapant qui le révèle au grand public. Il s'agit d'un film de zombis aux activités sanglantes et outrancières, peuplé de morts-vivants stupides et animé de scènes de tueries qui vont devenir cultes pour les amateurs du genre. Ce film remporte le Grand Prix du Festival d'Avoriaz. Cependant, pour beaucoup la réputation de Jackson semble faite et les critiques le considèrent comme un jeune réalisateur peu sérieux, capable de s'acquitter exclusivement de films d'horreur aux scènes extrêmes et à l'humour déjanté.En 1993, il s'associe à Richard Taylor — fondateur de Weta Workshop, studio d'effets spéciaux spécialisé en prothèses et maquillages (qui avait déjà travaillé sur Meet the Feebles) — pour fonder une nouvelle division, Weta Digital, dédiée quant à elle aux effets spéciaux créés par ordinateur.En 1994, il surprend en réalisant Créatures célestes (Heavenly Creatures), un drame poétique, déchirant et onirique, inspiré d'une affaire criminelle vraie qui en son temps passionna la Nouvelle-Zélande. C'est l'histoire d'un parricide commis par deux jeunes filles dont l'une deviendra la romancière Anne Perry. Ce film obtient un Lion d'Argent au Festival de Venise, récolte une moisson de prix dans divers festivals et se retrouve en nomination pour l'Oscar du meilleur scénario. Il révèle également l'actrice Kate Winslet (l'héroïne du film Titanic). Heavenly Creatures propulse Peter Jackson au rang des cinéastes respectés et prouve qu'il peut raconter des histoires plus sérieuses que celles d'un mystérieux rat, ou des dérives sexuelles de marionnettes...En 1995, il coréalise Forgotten Silver , véritable coup de maître. Ce faux documentaire, dans l'esprit de ceux d' Orson Welles, porte sur un cinéaste néo-zélandais, Collin McKenzie, qui aurait inventé la majorité des techniques du cinéma moderne — film parlant, film en couleur, etc. — affirmations cautionnées par de nombreux témoignages. Le public y croit et se laisse berner même si McKenzie n'a jamais existé. La supercherie est officiellement révélée quelques jours plus tard et le film assure à Peter Jackson une place définitive dans le cœur des Néo-zélandais.Hollywood le courtise, et il signe chez Universal pour la réalisation de Fantômes contre fantômes (The Frighteners), une comédie mettant en vedette Michael J. Fox (Retour vers le futur) dans le rôle d'un chasseur de fantômes. Étant toutefois réticent à tourner à Hollywood, le réalisateur propose à Universal de délocaliser la production en Nouvelle-Zélande, siège de ses studios et de sa société d'effets spéciaux (et de paysages quasi-vierges au plan cinématographique) , où il a l'habitude de travailler. Ces conditions sont acceptées, car Jackson fait par ailleurs la preuve que les coûts de production en seront diminués.En cours de tournage, il reçoit plusieurs propositions des studios hollywoodiens pour d'autres projets, dont un remake de La Planète des singes, une adaptation du Seigneur des anneaux et un autre remake, celui de King Kong . Alors que la réalisation de La Planète des singes est finalement dévolue à Tim Burton, Peter Jackson prend une option sur le Seigneur des anneaux, et choisit de se consacrer à King Kong , son amour de jeunesse. Cependant, l'échec commercial de Fantômes contre fantômes, puis la sortie imminente de deux films concurrents — Godzilla de Roland Emmerich et Mon ami Joe — incitent Universal à reporter le projet. Jackson s'attaque donc à l'ambitieuse adaptation cinématographique de la saga de J. R. R. Tolkien, à laquelle il consacrera plus de sept ans de sa vie.

PROJET RÉCENTS:
*** Peter Jackson travaille actuellement à l'adaptation cinématographique du roman Lovely Bones d'Alice Sebold (disponible en français sous le titre La nostalgie de l'ange). Le film, produit par DreamWorks, sortira en salle le 13 mars 2009.

***De concert avec Steven Spielberg, Peter Jackson s'attaquera sous peu à l'adaptation cinématographique de Tintin. Pour animer les personnages de la célèbre bande dessinée de Hergé, Weta Digital utilisera un nouveau procédé de capture de mouvements. Spielberg réalisera le premier film et Jackson le second. Il s'agit d'une production d'envergure dont le budget avoisine les 100 millions de dollars. La sortie du premier film est prévue pour 2009.

***Peter Jackson sera le producteur exécutif des deux films du projet "Bilbo le hobbit".
Il semble, par l'auteure Naomi Novik de la série Téméraire, que celui-ci aurait acheté les droits pour en faire un film..

RÉALISATEUR:
1976 : The Valley (court métrage de 20 minutes)
1987 : Bad Taste
1989 : Meet the Feebles
1992 : Braindead (Dead Alive)
1994 : Créatures célestes (Heavenly Creatures)
1995 : Forgotten Silver (coréalisé par Costa Botes)
1996 : Fantômes contre fantômes (The Frighteners)
2001 : Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l'anneau (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring)
2002 : Le Seigneur des anneaux : Les Deux Tours (The Lord of the Rings: The Two Towers)
2003 : Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi (The Lord of the Rings: The Return of the King)
2005 : King Kong
2008 ? : Warcraft, le film[2]
2009 : Lovely Bones
2010 ? : Tintin 2


PRODUCTEUR:
1987 : Bad Taste
1989 : Meet the Feebles
1992 : Valley of the stereos, de George Port (coproducteur)
1992 : Braindead (Dead Alive)
1993 : Ship to shore, de Mark Defriest et Ron Elliott (série TV) (coproducteur exécutif)
1994 : Créatures célestes (Heavenly Creatures) (coproducteur)
1994 : Jack Brown genius, de Tony Hiles
1995 : Forgotten Silver (producteur exécutif)
1996 : Fantômes contre fantômes (The Frighteners)
2001 : Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l'anneau (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring)
2002 : Le Seigneur des anneaux : Les Deux Tours (The Lord of the Rings: The Two Towers)
2003 : The Long and short of it (court métrage de 5 minutes) (producteur exécutif)
2003 : Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi (The Lord of the Rings: The Return of the King)
2005 : King Kong
2008 : Dambusters
2008 : Warcraft, le film[2]
2009 : Lovely Bones
2009 : Tintin

SCÉNARISTE:
1987 : Bad Taste (coscénarisé par Ken Hammon et Tony Hiles)
1989 : Meet the Feebles (coscénarisé par Danny Mulheron, Stephen Sinclair et Frances Walsh)
1992 : Braindead (coscénarisé par Stephen Sinclair et Frances Walsh)
1994 : Créatures célestes (Heavenly Creatures) (coscénarisé par Frances Walsh)
1994 : Jack Brown genius (coscénarisé par Tony Hiles et Frances Walsh)
1995 : Forgotten Silver (coscénarisé par Costa Botes)
1996 : Fantômes contre fantômes (The Frighteners) (coscénarisé par Frances Walsh)
2001 : Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l'anneau (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring)
2002 : Le Seigneur des anneaux : Les Deux Tours (The Lord of the Rings: The Two Towers)
2003 : Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi (The Lord of the Rings: The Return of the King)
La trilogie du Seigneur des anneaux a été coscénarisée par Frances Walsh, Philippa Boyens et Stephen Sinclair, d'après le roman de J. R. R. Tolkien.
2005 : King Kong (coscénarisé par Frances Walsh et Philippa Boyens, d'après une histoire de Merian C. Cooper et Edgar Wallace)
2009 : Lovely Bones (coscénarisé par Frances Walsh et Philippa Boyens, d'après le roman d'Alice Sebold)

NOMINATION ET RÉCOMPENSE:
1989 : Prix d'audience au Festival Fantafestival pour Bad Taste
1990 : Nomination pour le meilleur film au festival International Fantasy Film Award pour Bad Taste
1993 : Grand Prix du Festival d'Avoriaz pour Braindead
1995 : Grand Prix du Jury au festival Fantastic'Arts pour Créatures célestes
1995 : Nomination pour l'Oscar du meilleur scénario original pour Créatures célestes
1995 : Lion d'argent au festival de Venise pour Créatures célestes
2001 : Nomination pour l'Oscar du meilleur film pour Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l'anneau
2001 : Nomination pour l'Oscar du meilleur réalisateur pour Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l'anneau
2002 : Nomination pour l'Oscar du meilleur film pour Le Seigneur des Anneaux : Les Deux Tours
2003 : Oscar du meilleur film pour Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi
2003 : Oscar du meilleur réalisateur pour Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi
2003 : Oscar du meilleur scénario adapté pour Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi 2004 : Golden Globe du meilleur film dramatique pour Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi

Photo: Peter Jackson